【劇藝系提供】為了培養初學設計者的基本觀察力與美學觀念，中山大學劇場藝術學系副教授曾景濱開設「基礎設計」課程，以探索環境和自主學習為課程導向，連結高教深耕計畫「自主學習跨域設計、科技藝術與社會策展創意轉譯高雄」，進行了一系列由生活環境中自主學習、跨域設計與外師評圖，以及學習成果展覽之課程活動。

海報視覺設計練習可說是劇場藝術設計領域中最基本的階段，也是表達創作主題與意象的基礎。課程規劃由學生自主探索自己所關心的社會議題或環境與生態問題，並以生活學習之觀點，開發設計初學者的觀察敏銳度與設計創意。在執行上，由社會或環境中的議題與對象、元素以及彼此關係的思考和反省，讓學生蘊釀設計與創意之主題；最後，以海報設計的方式，將所要傳達的主題描繪並表現出來。

經過三個星期課堂設計案的提擬，彼此之間的提問與腦力激盪，課程邀請任教於高雄科技大學創新設計學院、海報設計作品曾榮獲德國IF大獎與紅點設計獎的龔蒂菀助理教授為海報設計學習成果講評。評圖中，龔蒂菀首先強調了藝術性海報與商業海報之間的區別，雖此兩者都是平面設計的一部分，但其設計目的和風格卻有著明顯的差異。她說明，商業海報注重於傳達產品或服務的訊息，因此在設計上需更加注重清晰、直接的視覺效果；而藝術性海報則更著重於表達情感、傳達觀點，因此在設計上更具靈活性和創意性。

龔蒂菀也以色彩為主題，藉著學生作品進一步講評了海報設計中該注意的細節。她指出，色彩在平面設計中起著至關重要的作用，能夠直接影響觀者的情緒和感受。舉例而言，有些海報運用紅色來突顯戰爭的殘酷與衝擊，這種用色與主題的契合度極高，能夠有效地引起觀者的共鳴。不過，也有些作品選擇了粉紅色系來表現焦慮，她提醒，雖然這種用色也能帶來情緒上的共鳴，但大眾更傾向於將藍色與焦慮聯繫起來。因此，適時地調整色彩方案能夠讓海報設計更具有說服力和效果。此外，龔蒂菀也補充，有關文字和圖像的指向性對於海報設計之關聯，以確保海報能直接、清晰地傳達所要表達的訊息與主題。

「基礎設計」課程的另一題目是「『我』與另一個『我』的形影對話：帽飾？面具？設計練習」。曾景濱藉此練習題目，請學生觀照「我」與另一個「我」的相互關係，以帽飾或面具等造型設計或材質的運用，結合行為設計來表達此二者之對話關係。藉此練習，修課學生試著多角度地認識自己、發現另一個可能的自己，這也是一趟自我發現與自主學習的旅程。學生也分享各自所探尋的另一個「我」，以及用面具、道具、帽子設計表現彼此之間的形影對話。

曾景濱強調，劇場藝術學系的基礎設計課程，著重在培養大一學生的敏銳觀察力與基礎美學觀，而每位學生觀察力的養成，實在難以口頭傳授，也非如一般知識可被客觀化地理解。課程中鼓勵學生融入生活環境的點點滴滴，也允許他們以自主學習的方式，時常地自我觀照、發現自我的興趣與特色，個人的美學觀點也才能日積月累地形成，這也是劇場設計師必須經歷的基本學習路徑。

（公共事務組編修）