「島嶼共聲」聚焦印尼多元探索 系列活動串聯跨文化人文藝術

【音樂系/漢學中心/文學院提供】國立中山大學文學院舉辦「2025 世界共感下的人文藝術—島嶼共聲」系列活動,內容涵蓋論壇、作品分析演示,以及多項跨文化體驗如峇里島樂舞、印尼聲響、爪哇戲偶製作等多項工作坊。系列活動由文學院高教深耕及全球共生與國際漢學研究中心主辦、音樂學系執行,吸引校內外學生及多名文化愛好者共襄盛舉。

延續2024年聚焦印度「世界共感下的人文藝術共生」計畫,今年活動將視野轉向印尼文化,以多元面向的探索,引導參與者體驗島嶼文化的豐富層次。圓桌論壇由中山大學音樂學系副教授陳鈺雯、李思嫺共同主持,並邀請多位學者以圓桌會議進行研究分享。清華大學音樂系助理教授莊效文以一位魯凱族獵人的生命故事,帶我們看見魯凱的倫理與智慧傳承;臺灣大學音樂學研究所所長呂心純從全球南方的「聽角」談目前國教裡的音樂教育,指出臺灣應從更廣的文化脈絡裡設計上課教材與內容形式;高雄師範大學音樂系教授陳希茹藉由串連與臺灣原住民文化相連的太平洋、印度洋島國的16例音樂合作案例「小島大歌」,思索讓音樂從「聽見」到「一起做」,成為永續行動力量的可能;李思嫺則從「東方」的聲音形象談論西方如何想像與再現亞洲音樂,從而反思在臺灣的「東方」是否應重新定義。陳鈺雯分析與演示西方音樂作品裡的島嶼聲響,以德布西及麥克菲的作品為例,與中山音樂系助理教授顏竹君共同用「雙(電)鋼琴」演繹西方作曲家如何在樂曲中嵌入多彩多層次的甘美朗(Gamelan)聲響。

系列活動中的峇里島樂舞工作坊則邀請新住民講師、峇里島舞者李庭莉(JuNie Lee),教導所有學員學習傳統迎賓舞「花雨之舞」(Tari Puspawresti),也介紹峇里島的習俗、節慶、美食與其相連的文化表徵與意涵,是一場身心靈三面向的沉浸式文化感知及體驗。

「島嶼共聲」延伸工作坊由業師黃筌琳與蔡秉君帶領「印尼聲響文化」與「爪哇戲偶製作」。學員們實際操作、演奏傳統竹製樂器「安克隆」(Angklung),學習印尼多層次聲響概念,並模擬「甘美朗」的金屬擊樂合奏,在實作中體會「聲響互鎖」(interlocking)的合奏樂趣。此外學員也完成以紙材與傳統紋飾製作印尼神話裡的「猴神哈努曼(Hanoman)」戲偶,並在甘美朗樂響的迴盪下學習初步、簡單的操偶方式,生動地舞弄。

「島嶼共聲」系列活動試圖透過世界文化內涵的共享與藝術共學行動,體驗島國與世界互動或換位思考的各種可能,藉以理解並探索藝術人文的新地緣關係,重新觀看以臺灣作為支點,與世界共生的人文價值。未來將持續推動相關的人文與藝文活動,鼓勵學生從不同文化傳統中培養觀察力與多元視野,開啟校園內外連結的新契機與媒介管道。

(公共事務組編修)