「捲入裝配」勞博館登場 中山師生與臺墨藝術家聯合策展

【校責中心提供】「國立中山大學USR邁向永續轉型:城市共事館的全球在地實踐計畫」與墨西哥Azul Arena藝廊聯合策劃《捲入裝配:全球工廠在台灣與美墨邊境》(Entangled Assembly: The Global Factory in Taiwan and the U.S.-Mexico Border)展覽,本次展覽將臺灣高雄加工出口區與墨西哥華雷斯城(Ciudad Juárez)的加工區發展歷史並列展示,透過11位臺灣、墨西哥藝術家及團體,展出16件創作,為觀眾提供跨國視角,探索自20世紀六〇年代以來,這兩地如何成為冷戰中的經濟與政治節點,以及反思在全球工廠的快速發展下所帶來的勞動工殤記憶。展覽即日至11月23日於高雄市勞工博物館展出。

高雄市勞工局局長江健興於開幕活動中表示,這幾年單位正在積極地進行數位化工作,希望能讓更多的歷史、勞動研究者及藝術工作者來到勞博館時,能更容易地找到需要的勞動史料,本展便是夥伴單位合作的成果之一。臺灣展區策展人之一的李怡志提到,本次展名主標「捲入裝配(Entangled Assembly)」有勞工在輸送帶加工組件的意涵,同時有捲入美蘇冷戰陣營的背景,以及有機地組合裝配,促使我們進一步思考當代勞工的議題。而墨西哥策展人Gabriel Antonio Solis指出,臺灣與墨西哥在全球資本主導下的工業化過程中,國際資本的流動與國際政經局勢都深刻影響兩國勞動力的遷徙,所以不應單一地考察東亞或墨西哥邊境城市的加工廠和出口加工廠,而應將這些故事放在一起看待,透過這次的展覽可以更好地整合1960年代起的工業與勞動權益所交織出的消長與發展。

有別於今年5月於墨西哥華雷斯城Azul Arena藝廊的展出模式,臺灣展區藉由三大部分:「不安的身體」、「喧嘩的聲響」、「跨境的生存」分別強化了對於跨國資本與勞動力的移動、工傷勞安、身分認同與空間再現之議題,包含平面、錄像、裝置和行動藝術等16件作品。

除原於墨西哥展出的作品外,臺灣展區邀請墨西哥策展團隊Gabriel Antonio Solís、藝術家Cassandra Adame等人來臺,後者為美墨當代藝術家、珠寶設計師,由其跨境勞動的漫長過程和移動,以及日常往返所體悟美墨兩國的不均狀態,結合跨境物件等符號,以陶燒創作出大型的裝置《02:47.05》。而本展策展團隊、國立中山大學社會學系副教授王梅香所開設的「社區文創設計」系列課程的學生團隊,從旗津高中六號事件出發,打造《女孩・女神》、《共思-二十五淑女「募」》及《一日・一生》等作品,前者在墨西哥展出,後者則發展出故事地圖,講述七〇年代女工們的生活型態、工作內容、休閒娛樂,並將時間線拉回1973年,與觀眾一起重新審視這段不幸殞落的青春,重新看待這些長期被汙名的歷史。

此外,本次高雄展區除了歷史回顧與當代藝術作品展示,展期週間也辦理臺墨座談與工作坊,如「煙囪之村,大林蒲走讀」場次,由行動研究者/報導者張已亷與藝術家帶領,讓參與者有機會認識高雄工業地景,反思國家經濟發展與工業圍庄下,面臨遷村議題的人與其生活處境。長期關注移工在臺的勞動與移動狀態的文化工作者吳庭寬,與印尼移工共同創作《有人在這裡》系列作品,再現拆解外籍移工遠赴重洋、為生存而移動的軌跡,描繪跨國移工/漁工的地方性符號,展期亦有講座分享。

國立中山大學社會學系教授暨USR城市共事館計畫主持人楊靜利強調,這場展覽不僅是一次跨國合作的藝術活動,更是面向全球勞動問題的長期對話,期待透過這次展覽與活動,啟發觀眾重新審視自加工廠所反映的全球經濟現象與勞動現況,並促進社會各界對勞動者權益與社會責任的關注與行動。

(公共事務組編修)