【劇藝系提供】當無法運用視覺「看」展覽時，如何突破身體感官界限？中山大學劇場藝術學系助理教授何怡璉開設「表演藝術走入城市生活」通識課程，以「城市」、「海洋」、「身體」、「障礙」作為課程主題關鍵字，帶領學生走入真實的生活場域進行表演創作。其中「尋找湯尼－非視覺導覽體驗工作坊」邀請高雄在地中途視障藝文工作者許家峰，帶領學員從「非視覺」的角度參訪高雄市立美術館特展《黑盒－幻魅於形：湯尼・奧斯勒》，體驗超乎五感的觀者經驗。

許家峰強調，視障不是只有分為「看得見」跟「看不見」，實際上有非常多種類型的視覺障礙。此次工作坊中，學員藉由配戴不同造型和遮蔽程度的眼鏡，模擬障礙的感受，交互扮演視障者的身份，體驗如何進行展品描述、身體測量，想像、感知眼前的作品的樣貌。工作坊以「看與被看」作為導覽路徑，以認識藝術家作品，並了解藝術家湯尼・奧斯勒的錄像作品如何突破影像被制約展示在特定空間的限制。許家峰帶領學員用「非視覺感官」，觀察展場中大量出現的人臉作品以及投影設備，思考從「肉眼」與「科技」的看與被看。

由於對週遭的聽覺感官突然放大，也看不見導覽的內容，因此感到不安，學員反饋因為看不見而感到焦慮，移動的過程中十分依賴協助行走的人，也有人要「喬角度」才能嘗試看得清楚。「自己原本是引路人，後來變成是老師在帶我走！」機電系學生王彥茹感嘆，也有不少學員十分好奇，許家峰老師在看不見的處境中，是如何掌握展場的空間。許家峰提到，目前視障參與者的存在、參與文化活動對於場館是很重要的回饋。何怡璉也表示，當人們視覺不見時，被剝奪、失去正常的功能是很直接的感受。然而，當看不見時，「有什麼感官被打開了？」是學員可以延續感受和思考的方向，這種可能性就是一個想像力的行動！

何怡璉提到，本學期「表演藝術走入城市」通識課程辦理多樣的感官藝術工作坊是為了豐富學員的創作體驗，藉由在地藝術家與專家學者帶領學生走入真實的生活場域進行表演創作，並思考自己如何用藝術與生活連結的切入點。6月課程將舉辦藝術展演，歡迎共同參與交流。

（公共事務組編修）