想像莎翁名劇《羅密歐與茱麗葉》中，兩族世仇決鬥、兵戎相見之場景，耳邊竟能聽見小提琴及鋼琴演奏出極似金刀劍影、金屬碰撞般的聲音；甚至閉上眼睛，便能感受羅密歐失手殺人時倉皇的心跳聲。國立中山大學舉辦「聽見文學 看見音樂」講座音樂會，由外文系副教授李祁芳、音樂系助理教授陳鈺雯與臺南藝術大學鋼琴合作藝術所所長洪珮綺聯手，以國內極少數、運用文學導聆、音樂示範的方式呈現，11月26日將於臺灣文學館演出，帶領大眾一窺莎士比亞文學手法的奧秘，並解析音樂家在樂曲中使用的秘密語言。

 

系列活動首波主題為「樂見莎士比亞」，為紀念莎翁逝世四百週年，演奏者嘗試將文字聲音化、音樂意象化。甫獲中研院年輕學者研究著作獎的李祁芳教授，學術專長為中世紀後期至文藝復興文學與文化、英國文學史學方法研究。究竟作曲家如何想像莎翁的喜劇與悲劇？該精選什麼字眼或情緒，交由音符來創造角色與情境？李祁芳將一解莎翁劇樂與文學作品間的關聯。

 

陳鈺雯教授為小提琴家，演奏足跡遍及歐美、澳，教學經驗尤其豐富。她將於現場示範樂曲中的文字表現，運用樂器演奏呈現獨白、對話與爭吵時的畫面，甚至在戲劇中，角色口誤時的詼諧逗趣，也能用小提琴及鋼琴表現；莎翁文學場景透過音符躍然呈現，彷彿歷歷在目。

 

除了文學及音樂導聆，音樂會演出曲目包括康果爾德（E. W. Korngold，1897-1957）《庸人自擾》組曲作品11以及普羅柯菲夫（Prokofiev，1891-1953）《羅密歐與茱麗葉》組曲。李祁芳表示，文學是音樂之眼，音樂是文學之耳，「樂見莎士比亞」將挑戰傳統聽音樂、讀文學的感官模式，嘗試以新方法「聽文學」、「讀音樂」，解碼作曲家文字聲音化、音樂意象化的創造過程。

 

史料記載，莎士比亞（William Shakespeare, 1564-1616）的一生至少創作了三十九部悲劇、喜劇和歷史劇，以及一百五十多首十四行詩，作品經後人改編重演，跨界縱橫文壇、樂壇、舞台四百餘年，影響深遠。此次「聽見文學 看見音樂」講座音樂會以莎士比亞作品為主題，精選莎翁喜劇《庸人自擾》(Much Ado About Nothing)及著名悲劇《羅密歐與茱麗葉》(Romeo and Juliet)，希望透過導聆方式讓大眾更貼近古典作品，細細品味文字與音樂語言。

 

「聽見文學 看見音樂」講座音樂會巡迴演出時間分別為10月26日於高雄醫學大學演出（報名網址http://ppt.cc/G3LNR），10月27日於台北市立大學，11月26日於臺灣文學館，活動為自由入場，歡迎民眾踴躍參加。詳細資料請見活動網頁http://la.nsysu.edu.tw/files/14-1006-157863,r16-1.php?Lang=zh-tw